„PUCCINI IN LOVE”

Jesienią tego roku cały świat muzyczny będzie obchodził 100. rocznicę śmierci Giacomo Pucciniego. Dołącz do nas, aby uczcić nieśmiertelne dziedzictwo jednego z najwybitniejszych kompozytorów operowych w historii. Koncert Puccini in love to wyjątkowe wydarzenie wypełnione emocjami i niezapomnianymi przeżyciami. Wybitni artyści Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna zabiorą nas w muzyczną podróż przez arcydzieła mistrza opery Pucciniego.

„PUCCINI IN LOVE”

Roberto Alagna, uznawany za jednego z najwybitniejszych tenorów naszych czasów, oraz  Aleksandra Kurzak, nasza polska primadonna assoluta o niezrównanym talencie, zapraszają na wyjątkowy koncert z muzyką Giacomo Pucciniego! Towarzyszyć im będzie utalentowany pianista Marek Ruszczyński, który swoją wirtuozerią dopełni magiczną atmosferę tego wyjątkowego wieczoru.

Przygotujcie się na niezapomnianą podróż pełną wzruszeń i  emocji, wypełnioną dźwiękami arcydzieł takich jak La Bohème, Madame Butterfly czy Tosca. Ich głosy, pełne siły i ekspresji, połączone z mistrzowskim wykonaniem, przeniosą Was w świat pełen dramatyzmu, miłości i namiętności.

Zapraszamy na wyjątkowy wieczór wypełniony muzyką  na najwyższym światowym poziomie artystycznym!

Koncert GWIAZDY MET: Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna Puccini in love

Poznań 19.10.2024  g. 19:00 AULA UAM w Poznaniu

Warszawa 21.10.2024  g. 19:00 Filharmonia Narodowa w Warszawie

 

Aleksandra Kurzak i Roberto Alagna tworzą zgrany duet zarówno w życiu prywatnym, jak i zawodowym, wzbudzając zachwyt na najlepszych operowych scenach świata. Ta wyjątkowa para, łącząca w sobie nie tylko pasję do muzyki, ale także głębokie uczucie, stała się symbolem artystycznej harmonii i doskonałości. Ich występy cechują się nie tylko perfekcyjnym wykonaniem technicznym, ale także autentycznym przekazem emocji, co sprawia, że każda ich wspólna interpretacja jest wyjątkowym przeżyciem dla słuchaczy. Kurzak i Alagna występowali razem na najbardziej prestiżowych scenach operowych, takich jak Metropolitan Opera w Nowym Jorku, Royal Opera House w Londynie czy La Scala w Mediolanie. Ich wspólne kreacje zdobyły uznanie zarówno krytyków, jak i publiczności, ciesząc się niezmiennym entuzjazmem i owacjami na stojąco.

 

Roberto Alagna, urodzony w sycylijskiej rodzinie na przedmieściach Paryża, to jeden z najbardziej wybitnych tenorów naszych czasów. Jego niezwykła kariera, która rozpoczęła się w paryskich kabaretach, szybko nabrała tempa dzięki zwycięstwu w konkursie Pavarottiego w wieku 25 lat. To właśnie ten moment otworzył przed nim drzwi do największych scen operowych świata.

Alagna zasłynął swoją zdolnością do portretowania różnorodnych postaci operowych, od tradycyjnych ról po bardziej nietypowe kreacje, takie jak Cyrano de Bergerac czy Ala Capone. Początkowo jego sukcesy koncentrowały się na repertuarze francuskim, czego dowodem była prestiżowa Laurence Olivier Award w 1995 roku za rolę w operze "Carmen". Równocześnie zdobył uznanie jako wybitny wykonawca oper włoskich, z niezapomnianymi kreacjami Manrico, Canio, Radamèsa oraz fragmentów Otella.

Jego wszechstronność nie kończy się jednak na tradycyjnym repertuarze. Alagna nieustannie eksploruje zapomniane dzieła, takie jak "Fiesque" Édouarda Lalo czy "Cyrano de Bergerac" Franco Alfano, a także współczesne kompozycje, w tym "Le dernier jour d'un condamné" skomponowane przez jego brata Davida.

Dyskografia Roberto Alagna odzwierciedla jego szerokie zainteresowania muzyczne, z nagraniami zarówno oper francuskich, jak i włoskich. Nagrywał dla prestiżowych wytwórni, takich jak EMI i Deutsche Grammophon, zdobywając liczne nagrody, w tym podwójną platynę za album "Roberto Alagna chante Luis Mariano". Jego album "Sicilien" z 2008 roku, nawiązujący do jego korzeni, odniósł ogromny sukces komercyjny.

Roberto Alagna nie ogranicza się tylko do sceny operowej. Jego charyzma przyciąga go również do występów telewizyjnych, koncertów charytatywnych i specjalnych wydarzeń, takich jak śpiew dla papieża czy występy na Polach Elizejskich. Jego nieustanna eksploracja nowych ról i repertuarów, zarówno popularnych, jak i klasycznych, czyni go jednym z najbardziej wszechstronnych i dynamicznych tenorów naszych czasów.

 

Aleksandra Kurzak - uwielbiana przez widzów i słuchaczy diwa operowa o światowej sławie. Jej głos rozbrzmiewa na najlepszych scenach operowych, zdobywając uznanie zarówno publiczności, jak i krytyków.

Aleksandra Kurzak urodziła się we Wrocławiu, w muzycznej rodzinie. Jej mama, Jolanta Żmurko, jest sopranistką i gwiazdą Opery Wrocławskiej, a tata, prof. Ryszard Kurzak, waltornistą w Opery Wrocławskiej. Od najmłodszych lat była otoczona muzyką, co miało ogromny wpływ na jej rozwój artystyczny.

Dorastając za kulisami opery, Aleksandra nasiąkała dźwiękami i magią sceny. Już jako dziecko naśladowała swoją mamę, śpiewając razem z nią podczas rozśpiewek przed występami. Zamiast plakatów z boysbandami, nad jej łóżkiem wisiało zdjęcie Placido Domingo. Po latach sam Domingo, po jej występie w Covent Garden, gratulował jej cudownego głosu.

W wieku siedmiu lat zaczęła naukę gry na skrzypcach i fortepianie, a atmosfera domu sprzyjała rozwijaniu jej talentu. Swoje umiejętności doskonaliła na wydziale wokalnym Akademii Muzycznej we Wrocławiu oraz w Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu. Jeszcze w trakcie studiów na wydziale wokalnym Akademii Muzycznej we Wrocławiu, w wieku 21 lat, Aleksandra wygrała Konkurs Moniuszkowski. Debiutowała wtedy na deskach Opery Wrocławskiej w "Weselu Figara" jako Zuzanna, występując u boku swojej mamy. Jej późniejsze życie zawodowe to pasmo sukcesów: kontrakt z operą w Hamburgu, zwycięstwa w konkursach wokalnych w Helsinkach, Barcelonie, Warszawie i Kantonie.

W wieku 27 lat Kurzak występowała już na najbardziej prestiżowych scenach operowych świata. Jej interpretacja partii Olimpii w "Opowieściach Hoffmanna" w Metropolitan Opera w Nowym Jorku zdobyła ogromne uznanie krytyków, którzy jednomyślnie okrzyknęli jej debiut jako sensacyjny.

Aleksandra Kurzak jest pierwszą polską śpiewaczką operową, która podpisała ekskluzywny kontrakt z wytwórnią Decca. Jej pierwszy solowy album „Gioia!”, wydany w 2011 roku, otrzymał status platynowej płyty. Kolejne płyty to „Bel Raggio” z ariami Rossiniego i „Hej, kolęda!” (złota płyta). Album "Chopin: Songs", nagrany dla Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina w Polsce, otrzymał prestiżową nagrodę Diapason d’Or.

Aleksandra Kurzak występuje na najbardziej prestiżowych scenach świata, między innymi w nowojorskiej Metropolitan Opera, londyńskiej Royal Opera House Covent Garden, Teatro alla Scala w Mediolanie, Fińskiej Operze Narodowej w Helsinkach czy Lyric Opera House w Chicago. Jest artystką o niezwykłej wszechstronności i talentach, której kariera jest przykładem niezwykłej determinacji, pasji i zaangażowania. Jej osiągnięcia na scenach operowych świata są inspiracją dla młodych muzyków i dowodem na to, że ciężka praca i talent mogą prowadzić do najwyższych szczytów i międzynarodowego uznania.

 

Podczas tego wyjątkowego koncertu duetowi towarzyszyć będzie ceniony wirtuoz fortepianu Marek Ruszczyński.

 

Marek Ruszczyński to artysta występujący na prestiżowych scenach koncertowych całej Europy, takich jak Wigmore Hall, Barbican, Berlin Philharmonie i Musikverein. Jego muzyczna kariera zawiodła go także do Carnegie Hall w Nowym Jorku oraz Opéra de Bastille w Paryżu, gdzie pracował i występował pod okiem Marilyn Horne w ramach projektu The Song Continues.

Pasja do sztuki wokalnej skłoniła Ruszczyńskiego do rozwijania umiejętności towarzyszenia śpiewakom operowym pod kierunkiem wielu wybitnych artystów, takich jak Dame Kiri Te Kanawa, Christa Ludwig i Dietrich Fischer-Dieskau. Podczas studiów w Guildhall School of Music and Drama, został nagrodzony Złotym Medalem Akompaniatora w latach 2009 i 2011 oraz zdobył Nagrodę Prix de Piano w Nadia and Lili Boulanger International Voice-Piano Competition w Paryżu w 2012 roku. Jest także absolwentem Academie Musicale de Villecroze, gdzie obecnie pracuje jako akompaniator w klasie Teresy Berganza.

Obecnie pracuje w Jette Parker Young Artists Programme (Royal Opera House, Covent Garden), jako korepetytor dla Royal Academy of Music oraz Kiri Te Kanawa Foundation. Prowadził lekcje mistrzowskie w Trinity Laban Conservatoire of Music w Londynie oraz na University of California w Santa Barbara. Wykonuje recitale w Europie i Stanach Zjednoczonych, a także zasiada w jury Manhattan Voice Competition. Jego występy charakteryzują się piękną barwą brzmienia, pasją i wysoką emocjonalnością.

 

 

Słuchaj RMF Classic i RMF Classic+ w aplikacji.

Pobierz i miej najpiękniejszą muzykę filmową i klasyczną zawsze przy sobie.

Aplikacja mobilna RMF Classic